作者 李宗唐， 編輯 Isabelle | November 20th, 2019
你對麻吉弟弟-周立銘的印象，還停留在 16 年前那個饒舌小子嗎？睽違多年他宣告正式回歸，不僅饒舌功力依舊了得，更在電音圈占一席之地，最近推出《發浪 MY WAVE》新專輯，為市場上少見結合嘻哈與 EDM 的電音專輯。
▲麻吉弟弟推出《發浪 MY WAVE》新專輯，為市場上少見融合嘻哈與 EDM的電音專輯。
我還是很喜歡饒舌，只是不想被侷限！
麻吉弟弟過去給人饒舌快嘴的印象，在沉寂多年後，2015 年開始陸續發表許多令人印象深刻的 Remix 作品，也讓人見識到他滿滿的電音天賦，近幾年經常受邀夜店和音樂節演出，同時更與線上歌手合作，打造多首高人氣單曲，為何會選擇以電音回歸，「我還是很喜歡唱饒舌，但現在更愛樂器單純的音色，把一首歌的歌詞和人聲抽離，我認為 EDM 是最適合讓大家開心的音樂風格。除了電音和嘻哈，我還可以當 DJ，我也能寫出搖滾、民謠、流行…等各類型曲風，也可以擔任其他歌手製作人，在音樂的世界裡，我不想被侷限住，我想成為一名全方位的音樂家。」
▲日前麻吉弟弟在 FestGround 總部分享做音樂心得，同時也發表他對台灣電音環境的看法。
跳脫唱片公司，獨立發行挑戰自己極限
麻吉弟弟最近發表《發浪 MY WAVE》，這是一張以 EDM 為基調的電音嘻哈專輯，豐富多變的音樂風格，麻吉弟弟在專輯中身兼多種身份，有些親唱展現唱功、有的則只有純音樂，有些則擔任製作請其他歌手詮釋，這也是台灣樂壇少見的專輯製作方式，也被認為是一張走在很前面的電音嘻哈作品，「以專輯中《我們 Holding On 》這首來說，就邀請孫盛希代唱，我自己則擔任製作，透過她具爆發力的唱腔，更能呈現出我想表達的音樂樣貌。
另外《甜過頭》這首，蠻多人聽完都期待加進 Vocal ，但我選擇不加，是因為不想給音樂太多限制，想要 Vocal 那就自己唱，或隨著節奏律動，甚至有很多首歌，若把 Vocal 抽掉，聽起來都有不同味道。音樂不光被動聆聽，你還可以依當下心情改變它，每個人都有不同感受與詮釋方式，這是我覺得音樂最美妙的地方。」
不過麻吉弟弟透露，這次最大挑戰其實不是做音樂，「由於是獨立製作，幾乎所有細節我都親力親為，例如要與設計師溝通包裝風格、去印刷廠檢查顏色是否正確，甚至因應 MV 導演要求練習演戲，要學習許多音樂之外的事，雖然不熟悉但很新鮮很好玩。」
▲在《發浪 MY WAVE》專輯中，麻吉弟弟身兼 DJ、歌手、製作人多種身份，建議戴上耳機聆聽，感受他千變萬化的編曲功力。
不怕沒靈感，咖啡才是我做音樂的必需品
對音樂人來說，最怕就是卡關寫不出歌，不過這對麻吉弟弟來說不是問題，「靈感總是無所不在，它會從生活中每個 moment 跳出來，可能與朋友聚餐、或窩在家裡打電動，一段抓耳的旋律就突然出現了，創作原本就與生活息息相關，不一定要透過特定儀式才能進行，只要照著個人感覺走，就會做出自己想要的音樂。真的要說到儀式的話，做音樂前我習慣先喝杯咖啡，其他的就讓它順其自然。」
▲麻吉弟弟日前獲得 Pyro 中國百大 DJ 票選第 20 名，對他的電音事業無疑為一大肯定。
榮獲 Pyro 中國百大DJ 肯定以 Skrillex 為目標持續精進
其實早在發行《發浪 MY WAVE》之前，麻吉弟弟早已在電音圈闖出名號，日前更獲得 Pyro 中國百大 DJ 票選第 20 名，被問及影響最深的電音藝人，麻吉弟弟毫不猶豫說出，「肯定是 Dubstep 之神 Skrillex ，無論個人特色、創作風格或舞台魅力，都是我非常崇拜的對象，雖然他已經出道多年，但音樂始終很前衛，總是勇於追求突破，對於推動電音文化也不遺餘力，我希望能成為跟他一樣有影響力的音樂家。」
▲麻吉弟弟認為一場完美的表演，除了 DJ 精湛的放歌功力，燈光效果與氛圍營造也是必要的。
繼續努力，站上世界音樂節的舞台！
近幾年台灣電音圈越來越熱鬧，除了 Ultra Taiwan、Creamfields 奶油田、S2O 等國際音樂節進入台灣，加上有像 FestGround 這樣的官方售票平台在推廣電音，除了買票之外，也能得知全球電音新聞、大型音樂節資訊，吸引越來越多人關注。 問到麻吉弟弟對這些電音盛事有何看法？「EDM 在台灣這塊市場是有的，在這些大型活動中，可以一睹國際 DJ 風采，這是很棒的事！希望持續努力，台灣或亞洲 DJ，有一天也能跟國外 DJ 有一樣的水平；另外還有一點，電音是追求聲光效果的秀，除了 DJ 精湛的放歌功力，舞台燈光與視覺效果也是必要的，如果你留意國外 DJ 表演，他們會帶上自己的製作團隊像是 VJ、燈光師，這是台灣目前所缺乏的，畢竟來參加音樂節的民眾，不光只是來聽音樂，所有感官都在當下釋放，聽覺、視覺甚至氛圍都必須到位，才稱得上是一場完美表演。」
▲現階段會持續做喜歡的音樂，希望大家聽他的音樂能感到開心。
麻吉弟弟期許有朝一日，能受邀大型音樂節擔任表演嘉賓，而現階段對他來說，會持續做自己想做的音樂，「雖然我的做法很不傳統，但當今音樂型態一直在改變，從影像到行銷，都成為音樂的一部份，市場瞬息萬變難以預測，只有持續做音樂的心是不變的，現階段創作會以電音為主，其實電音表現方式非常廣，不一定只有重節奏，它還能融入在流行歌裡，以輕柔舒服的形式呈現，希望大家能聽了我的音樂能感到開心，這有是驅使我繼續做音樂的最大動力。」
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